Expomentos

 

Expomentos es la primera exposición de Proyecto Rosa de las Musas. Como ya dije en anteriores entradas, esta exposición iba a estar bajo el paraguas de Sueños Rotos Project, pero debido a incompatibilidades entre las tres artistas del grupo, vi la oportunidad de iniciar mi carrera expositiva en solitario, de modo que me lancé a la piscina y he aquí el resultado.

Expomentos es un juego de palabras que quiere decir exposición de momentos. Es un popurrí de obras que ya expuse con Sueños Rotos Project, reinterpretación de otras que ya expuse también bajo este mismo proyecto y una obra completamente nueva. De cada una de las obras haré su correspondiente entrada.

De entre las primeras se encuentran dos de mis obras más tempranas: Sueños rotos I y la serie formada por los cuadros Tornado y Escarcha.

De entre las reinterpretaciones, decidí darle un toque más agresivo a Basta, y probé a realizar un lettering invisible en La sonrisa.

Por último, la obra nueva es Realidades superpuestas, la cual es una serie que trata como es la realidad de la actual pandemia del Coronavirus, en contraposición a cómo se percibía la realidad antes de la misma. 

Bar La Marianela ha cedido el espacio para poder llevar a cabo la muestra. Está situado en la Calle Manifestación nº 23, en pleno centro de Zaragoza. El ambiente del bar es muy acogedor, y además tiene unos granizados y unas tartas deliciosos.

Proyecto Rosa de las Musas

Como comenté en la entrada "Cambio de imagen en el blog", las incompatibilidades de agenda entre las tres artistas de Sueños Rotos Project ha hecho que iniciara mi carrera expositiva en solitario. Sueños Rotos pertenece a las tres, de modo que he decidido crear un nuevo proyecto llamado Proyecto Rosa de las Musas. 

En Sueños Rotos, la piedra angular del proyecto y de nuestras obras es la crítica social. Pienso que esta es muy necesaria en las obras de un artista, ya que da voz, aunque sea a pequeña escala, a situaciones que deben de cambiar o a problemas que deben ser solucionados.

En Rosa de las Musas también haré crítica social, pero no quiero que este proyecto sea un derivado ni esté vinculado de ninguna manera con Sueños Rotos, sino que va a reflejar mi visión personal de la vida, de modo que quiero plasmar otros temas en mis obras, como los cuentos populares o la naturaleza, así como explorar el mundo onírico y el surrealismo.

La primera exposición que realizo con este nuevo proyecto es Expomentos, en el Bar La Marianela de Zaragoza. En ella he expuesto obras que ya mostré en las exposiciones de Sueños Rotos, algunas reinterpretaciones de otras de mis obras, y una completamente nueva.

Todo ello no quiere decir que Sueños Rotos deje de existir o que yo ya no vaya a participar nunca más en este proyecto, simplemente vi la oportunidad de comenzar mi carrera expositiva en solitario, y de paso poder tener un poquito más de libertad a la hora de elegir los temas que quiero tratar en mis obras. Ojalá prospere este nuevo proyecto y que haya futuras exposiciones de Sueños Rotos Project.

Cambio de imagen en el blog

Cuando retomé de nuevo la escritura del blog, pensé que sería apropiado darle una imagen un poco más profesional, aunque me dedique a la escritura creativa y a la poesía visual por afición. 

Cuando comencé el blog en 2016, me decidí por una imagen que evocara a las musas: diosas de la mitología griega pertenecientes al cortejo de Apolo, quienes vivían en el monte Helicón y que inspiraban a aquellos escritores y artistas que las invocaran. Blogger contiene varios temas clasificados en varios grupos y que además se pueden personalizar, de modo que me decanté por Ethereal Humming Birds Two Tone por sus colores pastel y por los pajarillos, y solamente realicé algunas pequeñas modificaciones en los títulos de las entradas para que estas tuvieran un aspecto de haber sido escritas a mano. Como cabecera del blog elegí el cuadro de Minerva visita a Apolo y las Musas en el Helicón del pintor flamenco Hendrick van Balen, el cual se conserva en el Instituto Moll de Madrid (en este enlace puedes visitar un vídeo explicativo del cuadro). Sobre la imagen coloqué el monograma que diseñé para Facebook e Instagram. El conjunto quedaba bonito, pero había varios fallos: la cabecera impedía que se viera mi información personal y las entradas, y el monograma apenas se veía entre los colores del cuadro. 

La solución al problema de diseño fue una consecuencia directa del comienzo de mi carrera expositiva en solitario: la semana pasada monté una nueva exposición en La Marianela (cuya entrada publicaré en su momento), la cual iba a formar parte de Sueños Rotos Project, pero debido a incompatibilidad de agendas entre las tres artistas del grupo, lo vi como una oportunidad para exponer por mi cuenta, lo cual requería un proyecto nuevo y un cambio de imagen en mis redes sociales.

Al principio iba a cambiar solamente la cabecera, la cual consiste en un lettering cuyas letras tienen cierto aspecto de caligrafía inglesa y agregué dos figuras que sustituyen a letras: la o de Rosa por una rosa roja, ya que es mi flor favorita y las musas se adornaban los cabellos con flores; y la a de Musas por una boca abierta a la que le cae una nota musical por la comisura de los labios, porque todas las musas eran diestras en el canto (tal y como demostraron en los diversos mitos de los que fueron protagonistas, que solían consistir en derrotar en el canto a criaturas o mortales que osaran desafiarlas).

El tamaño de la cabecera era el adecuado, pero el color rojo de la rosa y la boca no pegaba con los colores pastel del tema, además, vi necesario que la cabecera tuviera un fondo que no fuera blanco, así que decidí darle otra vuelta al diseño del blog: cambié el tema a Simple Literate, agregué un fondo color pergamino a la cabecera, y a partir de ahí elegí tres colores para que el contenido estuviera cohesionado con la cabecera: beige para el fondo, ocre para la cabecera de fecha y rojo para las pestañas, los enlaces y los títulos de entrada. Como tipo de letra predominante elegí la Georgia porque se lee bien, pero para la cabecera de fecha y las pestañas escogí Lobster y para los títulos de las entradas Dancing Script porque estas dos tipografías parecen que están escritas a mano. Para el fondo del blog me decanté por uno granate con flores.

El diseño del blog queda ahora unificado y armonioso, la cabecera es más discreta, ahora se ven mejor las pestañas, y la entrada más reciente y la información personal se ven a un primer golpe de vista. Para facebook, instagram y pinterest he decidido también realizar un logotipo en base a algunas letras y los dibujos de la cabecera y ha quedado así:

Con este nuevo diseño de imagen, como ya he dicho al principio, deseo dar una imagen más profesional de mi carrera artística y dar mayor difusión a mi nuevo proyecto artístico, del cual escribiré su entrada correspondiente.

Caligrafía mágica en Hogwarts

 En febrero de este año 2020, antes del covid, organizamos la despedida de soltera de una amiga en una casita rural inspirada en Harry Potter llamada el Torreón Mágico que está en Asín, un pueblecito de las Cinco Villas (Provincia de Zaragoza).

Entre todos los amigos organizamos la despedida. Yo me encargué del atrezzo: imprimí una carta de Hogwarts para cada uno -en un principio iba a escribirlas a mano pero el papel que escogí no era capaz de retener la tinta correctamente- imprimí también los sobres con los nombres de cada uno y finalmente introduje las cartas en los sobre y las cerré con un lacre con el escudo de Hogwarts. 

Para la novia hice una carta diferente: para ello escogí un papel que imitaba el pergamino con una orla impresa de época bajomedieval (incluso imitaba la aplicaciones de oro de las orlas de su época) en el que escribí un breve texto al estilo de las cartas de Hogwarts en caligrafía itálica, para el que elegí una tinta verde esmeralda de Pelikan. Cuando la tinta se secó, perforé la parte inferior del papel, coloqué una cinta de terciopelo azul a modo de lemnisco, cosí un extremo al papel y al otro le coloqué el mismo sello de lacre que a las cartas impresas. Una vez enrollada la carta, cosí la cinta azul a las patas de una lechuza de peluche para que pareciera que la lechuza había llevado la carta a la casa.

Carta desenrollada

Carta enrollada

Carta enrollada con lechuza

Para darle la sorpresa a la homenajeada, metimos todas las cartas de Hogwarts en una saca de correos excepto la de la novia, que la dejamos en la mesa donde estaba el sombrero seleccionador. Pusimos la banda sonora de Harry Potter, nos disfrazamos con las capas que había disponibles, apagamos las luces y esperamos a que nuestra amiga llegara.

Cuando llegó, se llevó una gran sorpresa. Le dimos la bienvenida, se puso una capa de Hogwarts y le dimos su carta. Una vez la hubo leído, me encargaron repartir el resto de las cartas. Las cartas estaban personalizadas, las "direcciones" estaban basadas en diferentes ubicaciones de la casa. En las cartas la profesora McGonagall daba la bienvenida a cada uno y les invitaba a pasárselo bien.

 

La estancia en El Torreón Mágico fue deliciosa: cuando llegamos algunos de los amigos en un minibús que parecía llevar a otro mundo, nos recibió Nelicus Arba, el mago dueño de la casa, y nos guio por el pueblo hasta llevarnos a la casa, donde nos enseñó cada una de las estancias: se notaba que era un friki de Harry Potter ya que toda la casa estaba decorada al detalle, hasta había un trivial de Harry Potter al que jugamos la misma noche en la que llegamos.

 

Al día siguiente Nelicus nos organizó dos talleres: uno por la mañana que consistía en hacer varitas mágicas con ramitas, cuentas de colores y una masilla para decorar. Luego aplicábamos pintura acrílica a la masilla. El segundo taller lo hicimos después de comer y era de pociones: mientras el maestro mago cocinaba en un caldero unas flores naranjas y romero, el resto nos dedicamos a cubrir la boca del frasco con una cordel, luego lo teñimos con el óxido de la lana metálica que trajo el hechicero y finalmente este llenó cada frasco con un poquito de poción. Cada uno pusimos una etiqueta en el bote: al mío le puse Felix Felicis, la poción de la felicidad. La novia se quedó con un frasco con forma de corazón al que le puso la etiqueta de Amortentia, el filtro de amor más poderoso que existe. El final de la tarde lo pasamos cantando en el karaoke.

Si queréis saber más de El Torreón Mágico, pinchad este enlace. ¡Nox!

Caligrafía de bodas

 En enero de este año 2020, cuando la pandemia parecía tan lejana, les di a mis amigos su regalo de boda. Sé que en estos días se estila hacer una transferencia o pagar por bizum, pero a mí me parece que es más personal si se da el dinero en mano, así que decidí hacerles una tarjeta y meterles el dinero dentro.

Elegí una tarjeta y un sobre que imitaban el papel antiguo de color hueso envejecido. Para el texto me decanté por la caligrafía inglesa, elegante y adecuada para una boda. Para el sobre y el texto de fuera de la tarjeta escogí una tinta dorada de la marca francesa Herbin y para el texto interior elegí una tinta negra de Pelikan.

Una vez terminé la tarjeta, la metí en el sobre y la cerré con un sello de lacre rojo al que le imprimí un sello con forma de sol.

La tarjeta se la di a mi amiga un día que fuimos a comer y luego de compras. Le pareció un detalle muy original.

Sobre

Solapa con lacre

Texto exterior

Texto interior

Lettering sarcástico

El sarcasmo es para mí como una lengua extranjera. Algunas veces consigo entenderlo, pero la mayoría de las veces me tienen que decir "esto es sarcasmo" y mi cerebro se pasa varios segundos procesando. Esta situación es tan recurrente en las quedadas con mi grupo de amigos, que uno de ellos siempre me decía que tenía que hacer un cartel de sarcasmo y sacarlo cada vez que alguien dijera uno (tal y como pasa en la serie The Big Bang Theory, en la cual Leonard hace un cartel para que Sheldon entienda un sarcasmo que dijo Penny en uno de los primeros episodios).

Tantas veces me lo dijo este amigo, que cuando llegó su cumpleaños se me ocurrió dibujarle un lettering con la palabra sarcasmo. Para ello escogí una hoja de A4 de Arches de grano satinado, rotuladores Tombow de color ocre, gris azulado y negro, y un bolígrafo de gel blanco de la marca Sakura.

Dibujé la palabra sarcasmo en forma de sonrisa y con un contraste muy alto entre trazos gruesos y finos, de hecho los gruesos los tracé en dos veces y luego disimulé las pasadas de rotulador con el blender. Como a mi amigo también le gusta la estética del manga y del anime, dibujé un ojo de este estilo al que le añadí un puntito blanco con el rotulador de gel, y el otro ojo está cerrado.

Pasar los rotuladores por este papel satinado fue una maravilla, porque se deslizaban por él como un patinador por el hielo. Sin embargo, el bolígrafo de gel no lo aceptó tan bien, tal vez porque el satinado del papel impedía su absorción. Finalmente, tuve que arreglar esto pasando un pañuelo de papel para retirar el sobrante de tinta.

Cuando terminé el lettering, le fijé un palo por detrás para poder coger el cartel con mayor comodidad. A mi amigo le encantó, se rió un montón cuando lo abrió y me dijo que el hecho de que yo misma le hiciera el cartel era ya un sarcasmo en sí mismo (cosa que por supuesto, me tuvo que explicar, obviamente).